- Esta música encontra Eminem se reunindo com Rihanna. A superestrela de Bajan já havia colaborado com Marshall Mathers quando ela cantou o refrão em seu single de sucesso 'Love The Way You Lie' e sua sequência, 'Love The Way You Lie (Parte II).' A dupla também trabalhou junto no filme de Rihanna Sem remorso faixa, 'Numb.'
- Ouvimos Eminem atacando seus demônios internos em seus versos, enquanto Rihanna abraça seu monstro interno no gancho. A música foi escrita pelo rapper de Detroit com:
O artista / produtor do Visionary Music Group Jon Bellion, cujos outros créditos incluem Jason DeRulo Tatuagens faixa, 'Trombetas'.
Bebe Rexha, nativa de Staten Island, cuja primeira exposição no mundo da música veio quando ela foi escolhida para ser a vocalista do projeto do baixista do Fall Out Boy Pete Wentz, Black Cards. Seus outros créditos de escrita incluem 'Like A Champion', uma faixa de Selena Gomez Dança das estrelas álbum e as 3 canções de Nikki Williams no Dance Club alcançaram 'Glowing'. - Um dos co-escritores, Bebe Rexha, falou com Mike Veerman do Mike on Much podcast sobre o processo de criação dessa música e seu desejo de cantá-la sozinha. “Foi depois que fui dispensada do meu primeiro contrato de gravação”, disse ela. 'Eu estava tipo,' Ahh, acabou. Eu nunca vou ter uma chance novamente. ' No negócio da música, se você costuma contratar e abandonar, você já foi tocado, então não é novo e excitante.
Então eu entrei e tive uma citação que encontrei na internet que me fez sentir muito bem, porque eu estava lutando contra minha depressão e minha ansiedade. Isso me atingiu. Eu não conseguia entender. Encontrei uma frase que dizia: 'Paramos de procurar os monstros debaixo de nossas camas quando percebemos que eles estão dentro de nós.' Então isso realmente falou comigo. Eu estava tipo, talvez seja eu quem está me impedindo? Talvez eu só precise aceitar quem sou e o que estou passando e aceitar as emoções e a dor, em vez de fugir da ansiedade e da depressão. Foi muito, muito ruim e eu não tenho ideia do que era, então eu estava apenas tentando entender esses sentimentos.
Fui ao estúdio com meus amigos e disse a Jon Bellion, ele é um escritor e artista incrível. Eu disse, 'Jon, há uma citação que eu realmente amo e quero torná-la como,' Esse é quem eu sou ', tipo de álbum.' Ele veio com a melodia [canta a melodia da linha de abertura do refrão], eu disse, 'Oh meu Deus, isso é genial.' Ele colocou [cantando], 'Eu sou amigo do monstro que está embaixo da minha cama', e então começamos a ir e vir com rimas e então tudo veio junto. E então eles me entregaram o microfone e eu fiz [canta yodels], aquela pequena parte yodel que é minha marca registrada e então terminamos a música. Um A&R tinha ouvido e enviado para Eminem e então o pessoal de Lupe Fiasco quis.
Foi difícil na época porque eu realmente queria tanto fazer parte da música só porque eu senti que era a primeira música da qual eu fiz parte ou que eu escrevi que parecia tão certa. Eu simplesmente sabia que era algo sobre a energia da música. Quando voltei para o trem, porque iria até o Harlem na 125th street, e é muito longe de onde meus pais moram. É uma viagem de cerca de uma hora e 45 minutos a duas horas. É um trem para outro trem para um trem para uma balsa para um trem e depois caminhar até a casa dos meus pais. Todo aquele trajeto, eu senti como se estivesse andando nas nuvens. Eu sabia que tinha algo. Eu me senti tão alto. Eu me senti tão bem.
Comecei a me sentir muito assustado e inseguro porque o segundo Eminem queria isso e eles queriam os vocais, eu estava tipo, 'Não, não, não, não! Eles não podem. Eu não quero que eles tenham meus vocais a menos que concordem que eu estou nessa música, 'só porque eu sabia que [yodels] era uma coisa tão interessante. A menos que eles consigam Florence and the Machine ou alguém que realmente cante nesse álbum, eu não quero entregar meus vocais porque não quero que eles sejam usados como vocais de fundo, mais ou menos o que acontece muito com Sia. Mas em um ponto eu fui meio intimidado, não por Eminem, mas por alguém da equipe. Eles disseram, 'Se você não nos der isso, nós vamos chantageá-lo.' Disseram isso ao meu empresário. Não é uma loucura? Então eu não tive escolha porque aqui estou eu, uma nova artista, sem sucesso, nada. Existem muitas regras. Você tem que dar sua publicação para alguns dos artistas, mesmo que eles não tenham escrito nada. Você tem que ficar meio ferrado. '
Ela continuou a expressar sua decepção por não ter participado dessa faixa. “No começo, eles pediam meus vocais”, disse ela. 'Eles disseram,' Bem, porque podemos querer mantê-lo nisso. ' Eu estava tipo, 'Oh meu Deus, isso seria tão legal!' Talvez seja um momento como quando ele fez aquela música com o Dido. Eu estava tipo, 'Sim! Este pode ser o meu momento! ' Teria sido um momento incrível para mim. Imagine que seu primeiro longa seja uma música do Eminem? Foi um grande sonho meu. Eu literalmente não consegui dormir todas as noites durante um ano porque não sabíamos e eu estava muito animado. Houve silêncio por um ano. Mas então aconteceu com Rihanna e eu fiquei meio amargo sobre isso. Fiquei chateado porque descobri quando foi lançado. Ninguém me contou. Acabei de ouvir no rádio. Literalmente, minha mãe me mandou uma mensagem e eu vi a lista de músicas.
Mas isso deveria ser o que era, e são Rihanna e Eminem. Isso é uma benção. Agora eu vejo que essa música também me colocou em uma posição onde as pessoas no mundo da música começaram a saber quem eu era e a me respeitar, o que me levou a ser capaz de trabalhar com David Guetta e Nicki Minaj e fazer 'Hey Mama'. E então trabalhar com G-Eazy e fazer 'Me, Myself & I' e então fazer 'Take Me Home'. Então isso me levou a todos esses outros sucessos que tenho sob meu currículo e ser capaz de trabalhar com tantas pessoas incríveis. ' - A produção com sabor folk e amplificada por EDM foi fornecida pelo DJ e produtor, nascido em Nova York, Frequency, que também forneceu batidas para nomes como Snoop Dogg ('Think About It') e B.O.B. ('Lustre').
- Eminem começa seu primeiro verso com uma referência à capa da edição de outubro de 2000 da Newsweek revista. 'Eu queria a fama, mas não a capa de Newsweek . Bem, acho que os pedintes não podem ser exigentes, 'Slim Shady faz rap.
- A música saiu de uma sessão com Frequency, outro produtor Alias, Bebe Rexha e Bellion. Este último começou a criar uma música para Rexha gravar. 'Fast forward cara toca as teclas, pulou nas teclas, começou a tocar acordes e eu fiquei literalmente tipo,' Eu sou amigo do monstro '', Bellion lembrou ao MTV News cantando as palavras que Rihanna acabaria cantando. - Eu apenas resmunguei.
O quarteto continuou escrevendo e gravando a música com Rexha em mente. 'Era como uma bela rima, tão simples, tão compreensível. Avanço rápido 45 minutos, ela pulou na cabine, cortou o gancho que eu escrevi. Ela acrescentou alguns yodels estranhos em cima disso - explicou Bellion. 'Era uma música completa, era como um disco do tipo Shakira quatro-para-o-chão. A produção foi totalmente diferente. '
Assim que a música foi gravada, Frequency, que havia produzido anteriormente para o Slaughterhouse, sugeriu que eles oferecessem a faixa ao seu selo, Eminem's Shady Records. 'Estávamos todos tipo,' Sim, isso vai ser loucura. Isso seria muito legal se isso acontecesse '', lembrou Bellion. 'Eu voltei quatro dias depois para o estúdio e ele disse,' Ei, Atlantic quer o álbum, Shady quer o álbum, todo mundo quer o baseado. '' - Rihanna originalmente referenciou a música no Twitter em setembro de 2013, dizendo que ela tinha acabado de gravar, 'Um gancho #monster para um de seus artistas favoritos.'
- Esta canção estreou em # 1 na parada de singles do Reino Unido, o que significa que Rihanna se tornou apenas a terceira artista após Elvis e The Beatles a liderar a lista sete vezes ao longo de sete anos.
- Executando 4:11 a 110 batidas por minuto, essa música começa com o refrão, em seguida, segue com três repetições de verso-refrão-quebra vocal ('whaoa's de Rihanna). Não há introdução, ponte ou pré-refrão na música, o que é comum no Hip-Hop, mas não no Pop.
- Eminem disse que não foram apenas os dons vocais de Rihanna que o persuadiram a se unir a ela novamente. 'A percepção do álbum, o que está dizendo, achei que seria uma boa ideia tê-la nele porque acho que as pessoas nos olham como se fôssemos um pouco malucos', disse ele ao MTV News 'Sway. 'Essa é uma das coisas que eu estava dizendo a ela ao fazer o álbum: eu acho que as pessoas nos olham um pouco malucas.'
'Assim que peguei a batida, acabei de ouvi-la', acrescentou ele. 'Eu queria ter certeza de que tinha terminado primeiro para poder apresentar a ela, mas assim que terminei as rimas, mandei para ela.'
'Eu tive que mandar para ela porque os horários eram conflitantes e não é assim. Além disso, o álbum foi meio montado no último minuto, 'Em continuou. - Eu mandei para ela, ela colocou o anzol e mandou de volta. Ela o quebrou como sempre. É incrível. ' - A música enfoca a luta contínua de Eminem com a fama e seu desejo de viver uma vida normal. 'É nessa coisa que eu quero essa atenção para essa música, mas eu quero poder ir em público, e quero poder comer um maldito sanduíche e ficar sozinho', admitiu Em durante uma entrevista com a BBC Radio 1 DJ Zane Lowe. 'Eu nunca fui um buscador de atenção, e [rap] parece uma ótima escolha de carreira [para mim], mas ... não é por isso que eu faço isso, apenas para chamar a atenção. Eu não gosto de ir em público e andar por aí e dizer 'Aqui estou'. Não é o que eu quero. '
'Meu sonho era, tipo, poder, gostar de ouvir rappers que eu admirava no rádio e ficar tipo' Ei, e se Jay Z, quem quer que seja, e se eles ouvissem falar de mim? E se eles pensassem que eu era idiota? ”Ele continuou. 'Foi aí que minha mentalidade sempre esteve, então quando tudo enlouqueceu, foi realmente difícil entender.' - O videoclipe da música foi dirigido por Rich Lee, que também trabalhou com Eminem em ' Não tenho medo ' e ' Deus do rap . ' O clipe começa com Rihanna como psiquiatra de Eminem, um papel que está de acordo com o tema relacionado à doença mental da letra da música. Doctor Rih-Rih observa o rapper de Detroit enquanto ele viaja no tempo, revisitando momentos famosos de sua carreira.
- Ganhou o prêmio de Melhor Colaboração Rap / Cantada no Grammy Awards em 2015. The Marshall Mathers LP 2 também levou o prêmio de Melhor Álbum de Rap.
