- 'The Message' é a faixa mais conhecida dos lendários inovadores do hip-hop Grandmaster Flash and the Furious Five, e é uma canção que, sem exagero, mudou o tom e o conteúdo do rap para sempre. Com seu refrão forte ('Às vezes é como uma selva / Isso me faz pensar em como não afundar.') E observação inflexível dos perigos e ansiedades da vida urbana contemporânea, 'The Message' levou os discos de Hip-Hop embora de sua ênfase inicial em hinos de festa e fanfarronice vazia e em direção ao comentário social destemido que dominou muitas das gravações mais importantes da forma desde então. Na verdade, quando o líder do Public Enemy, Chuck D, proclamou, de forma famosa, no final dos anos 80, que a documentação contínua do rap sobre os problemas dos afro-americanos do centro da cidade a tornavam 'a CNN negra', presumivelmente eram canções como 'The Message' e seus herdeiros que ele tinha em mente. E embora a importância da música não possa ser exagerada dentro do desenvolvimento do Hip-Hop, especificamente, sua influência se estende muito além da música popular: como visto, por exemplo, por sua inclusão em textos acadêmicos como A Antologia Norton da Literatura Afro-Americana .
- Ed 'Duke Bootee' Fletcher, que era compositor da equipe Sugarhill Records, começou a escrever essa música em um piano no porão de sua mãe em 1980. Ele fez uma demo da música com seus próprios raps e a levou para a chefe da gravadora Sylvia Robinson, que pediu ao Grandmaster Flash & the Furious Five para gravá-lo. Mais tarde, Flash falaria da música como um marco na evolução do rap, mas ele e o grupo não queriam nada com a música e até a ridicularizaram quando ouviu a demo. 'O assunto não era feliz. Não foi nenhuma festa s - t. Não era nem mesmo uma merda de rua real. Nós riríamos disso ', disse Flash.
Com a banda se recusando a gravar a música, ela decidiu gravá-la com o rapper Melle Mel do grupo trocando versos com Fletcher. Neste ponto, Flash pediu a Robinson para deixar todo o grupo tocar na pista, mas ela recusou. Melle acrescentou algumas letras adicionais à música também. - Ao contrário de muitos sucessos do hip-hop, como Sugarhill Gang's ' Delícia do Rapper 'ou' The Breaks ', de Kurtis Blow, que tocou faixas disco ritmadas e agitadas, os compositores Ed' Duke Bootee 'Fletcher e MC Melle Mel basearam' The Message 'em um groove lento e um gancho de sintetizador reverberado. Fletcher, músico de sessão da Sugarhill Records e aspirante a produtor, criou ele mesmo a maior parte da música de fundo e todos, exceto um dos versos. (Observe que Grandmaster Flash na verdade teve muito pouco envolvimento na faixa.) Como Fletcher admitiu mais tarde, ele foi movido a escrever algo no espírito de 'More Bounce To The Ounce' de Zapp ou 'Genius Of Love' de Tom Tom Club. ambos utilizaram ganchos de sintetizador sobre um baixo funk amplificado. O efeito do andamento mais relaxado de 'The Message' foi destacar o rap corajoso de Melle Mel sobre a pobreza e a violência do gueto. (O single definitivamente não era uma chamada para a pista de dança ou um convite para balançar os braços no ar.) Efetivamente, então, essa decisão estética teve outros efeitos duradouros além das mudanças no conteúdo lírico do rap que inspirou. Ou seja, afastando-se da ênfase inicial do rap como uma música de dança centrada em DJs proveniente das festas do bairro do Bronx e das discotecas de Manhattan, 'The Message' defendeu a importância crescente do MC como voz da comunidade e poeta político. Considerando que os MCs foram originalmente concebidos como meros complementos da pirotecnia de toca-discos de DJs inovadores como DJ Hollywood ou Grandmaster Flash, desse ponto em diante, eles emergiram como interlocutores vitais do hip-hop para os desprivilegiados e como os principais impulsionadores e celebridades da música.
- 'The Message' é onipresente na cultura popular americana, aparecendo em inúmeras compilações de rap da velha escola, em videogames como Grand Theft Auto Vice City , Scarface: o mundo é seu , e em filmes como Happy Feet e Casamento americano . Foi sampleado ou aludido por uma ampla gama de intérpretes de hip-hop, todos chamando a atenção para seu lugar fundamental na evolução do gênero. Em novembro de 2011, o legado da faixa ficou ainda mais claro, com uma apresentação no Concerto de Nomeação para o 54º Grammy Anual que contou com Grandmaster Flash e Melle Mel acompanhados por seus herdeiros artísticos LL Cool J, Common e Lupe Fiasco.
- Os créditos de composição deste livro são: Clifton Chase / Edward Fletcher / Melvin Glover (Melle Mel) / Sylvia Robinson. Chase foi um produtor da Sugarhill Records que trabalhou na música, e Robinson era o dono do selo. Notavelmente ausentes dos créditos estão todos os membros do grupo, exceto Melle Mel.
- No final da música, o grupo faz uma esquete em que está cuidando de si mesmo em uma esquina quando a polícia chega e os prende. Esta é a única vez que rappers do Flash & the Furious Five, além de Melle Mel, aparecem na faixa - os vocais eram todos Melle e Ed Fletcher. Havia um vídeo feito para essa música que mostrava Melle e Fletcher cantando seus versos enquanto os outros cinco caras se divertiam ao fundo. A esquete deu a eles um breve papel de atuação no clipe.
- Esta foi nomeada a melhor música de hip-hop de todos os tempos em uma lista de 2012 compilada por especialistas para Pedra rolando . A revista disse que era a primeira faixa, 'para contar, com a força vocal e rítmica do hip-hop, a verdade sobre a vida moderna nas cidades americanas'. Sucesso de 1979 do Sugarhill Gang ' Delícia do Rapper , 'foi vice-campeão.
- Algumas das letras de Melle Mel foram recicladas do primeiro single do Grandmaster Flash & the Furious Five, 'Superrapin', que foi lançado em 1979. Continha o verso que começa, 'Uma criança nasce sem estado de espírito ...'
- As canções de rap geralmente roubam ideias de canções populares de rock, mas, neste caso, era o contrário. Phil Collins teve a ideia para a risada lunática na música 'Mama' do Genesis, de 1983, dessa faixa.
