Walk On The Wild Side, de Lou Reed

Essa música é sobre travestis que vêm para a cidade de Nova York e se tornam prostitutas. 'Dê um passeio pelo lado selvagem' é o que eles dizem aos clientes em potencial. Cada versículo apresenta um novo personagem. Há Holly, Candy, Little Joe, Sugar Plum Fairy e Jackie. Os personagens são todos camaradas da infame Fábrica de Andy Warhol, assim como Lou.

Reed tinha uma empatia por esses personagens que transparece na música, enquanto ele lutou com sua sexualidade pela maior parte de sua vida. Seus pais até tentaram 'curar' sua homossexualidade quando ele era jovem. Com essa música, Reed apresentou uma visão completamente diferente dos papéis de gênero no rock.

'Little Joe' refere-se a Joe Dallesandero, que também era um dos filhos de Andy na fábrica. Ele participou de vários filmes de Warhol. Sugar Plum Fairy é o apelido do ator Joe Campbell.
Jamie - Nova Orleans, LA; Laura - Nova York, NY

'Holly', 'Candy' e 'Jackie' são baseados em Holly Woodlawn, Candy Darling e Jackie Curtis. Eles são todos drag queens reais que apareceram no filme de Warhol de 1972 Mulheres em revolta . Woodlawn também apareceu no filme de Warhol de 1970 Lixo , e Curtis estava no filme de Warhol de 1968 Carne .

Disse Reed: 'Sempre achei que seria divertido apresentar às pessoas personagens que elas talvez não tivessem conhecido antes ou que não quisessem conhecer.'

Em uma entrevista com O guardião publicado em 13 de dezembro de 2008, Holly Woodlawn disse: 'Meu pai conseguiu um emprego em um hotel, então nos mudamos de Nova York para Miami Beach. Eu estava indo para a escola, recebendo pedras atiradas em mim e sendo espancado por caipiras homofóbicos. Eu achava que merecia coisa melhor e odiava futebol e beisebol. Então, aos 15 anos, decidi dar o fora de lá e fugi de casa. Eu tinha $ 27, então peguei carona pelos EUA. Eu arranquei minhas sobrancelhas na Geórgia. Isso machuca! Minha amiga Georgette estava puxando-os e eu estava gritando, mas de repente eu tinha essas sobrancelhas lindas e ela colocou rímel nos meus olhos. Encontramos alguns fuzileiros navais em Lafayette, na Carolina do Sul. Eles tentaram me atacar. Eu tinha 15 anos e não estava acostumada com essas coisas. Eu estava sentado em um carro com este fuzileiro naval, com medo de que ele fosse me estuprar e me matar. Eu disse: 'Nunca fiz isso antes'. Ele disse: 'Você não quer fazer sexo comigo?' Eu disse que não era que não o achasse atraente, só não queria fazer isso. Mas ele foi maravilhoso. Ele me protegeu. Enquanto Georgette estava em um motel gritando e gritando com 18 fuzileiros navais, mas se divertindo, ele disse: 'Quando você estiver comigo, nada acontecerá com você.' E eles nos levaram de carro até Nova Jersey.

Em Nova York, eu morava na rua. Então conheci Jackie Curtis e Candy Darling, e eles assistiam aos filmes de Marlene Dietrich e Greta Garbo à 1h da manhã. Havia um clube chamado Max's Kansas City. Jackie e Candy tinham acabado de fazer este filme chamado Carne , e eles disseram, 'Você tem que conhecer Andy [Warhol]. Ele vai fazer de você um superstar. '

Eu não queria ser um superstar. Minha peruca parecia cabelo de iaque. Um dia Jackie deu um show e eu estava no refrão. Eu vi um saco de purpurina e um pote de vaselina, me espalhei e fiz esse namorado jogar purpurina em mim. [Diretor] Paul Morrissey disse, 'Eu não sei quem ela é, mas ela é uma estrela.' A próxima coisa que Paul está me chamando para estrelar um filme chamado Lixo , E o resto é história.

Um dia, um amigo me ligou e disse: 'Ligue o rádio!' Eles estavam tocando 'Walk On The Wild Side'. O engraçado é que, embora eu conhecesse a música do Velvet Underground, nunca conheci Lou Reed. Liguei para ele e disse: 'Como você sabe essas coisas sobre mim?' Ele disse: 'Holly, você tem a maior boca da cidade'. Nós nos conhecemos e somos amigos desde então. '
Em uma entrevista de 1972 com Disco e eco musical , Reed descreveu isso como uma 'canção gay completa', dizendo que era 'de mim para eles, mas eles foram redigidos com cuidado para que os heterossexuais possam perder as implicações e apreciá-los sem se ofender. Suponho que o álbum ofenderá algumas pessoas. '

Este foi não banido pela notoriamente conservadora BBC ou por muitas estações de rádio dos Estados Unidos porque os censores não entendiam frases como 'dar a cabeça'. Dependendo do mercado regional dos Estados Unidos, a canção foi, no entanto, editada pelo que hoje chamamos de politicamente correto. Reed leva as vocalistas femininas '' Doo, doo-doo 'com as palavras,' E as garotas de cor dizem, 'mas algumas estações tocaram uma versão que substituiu a frase,' E todas as garotas dizem. '
Reed gravou isso dois anos depois de deixar o The Velvet Underground, uma banda que foi muito influente, mas não teve sucesso comercial. Transformador foi o segundo álbum solo de Reed. Seu primeiro álbum fracassou e, por um tempo, parecia que sua carreira musical havia acabado.
David Bowie e Mick Ronson produziram esta faixa. Ambos eram grandes fãs de Lou Reed e parte da vibrante e transgressora cena artística de Londres, que incluía o fotógrafo Mick Rock, que filmou o Transformador capa do álbum. Rock tirou a foto em um dos shows de Reed no Kings Cross Cinema em Londres, que foi transformado em uma sala de shows nas noites de sexta e sábado. “Lembro-me de David e eu indo aos bastidores apenas para vê-lo antes de ele entrar”, disse Rock ao Songfacts. 'Ele estava sentado em um canto como um morcego - muito quieto. Ele resmungou alguma coisa para nós, e David fez um pouco de seu charme e então continuou.
O solo de sax no final foi tocado por Ronnie Ross, um músico de jazz que morava perto de Bowie, na Inglaterra. Quando David Bowie tinha 12 anos, ele queria aprender a tocar saxofone e implorou a Ross que lhe desse aulas, o que ele acabou dando. Quando precisaram de um saxofonista para isso, Bowie garantiu que Ross fosse agendado para a sessão, mas não disse que ele estaria lá. Ross acertou o solo em uma tomada e Bowie apareceu para surpreender seu velho amigo.
Em 1985, Reed apareceu em um Comercial de scooter Honda que usou essa música. No final do anúncio, Reed tira os óculos escuros e diz: 'Ei, não se contente em caminhar.'

Parecia estranho que alguém com tal integridade artística se rebaixaria em um comercial, mas Reed era muito bom em separar o comércio da arte e esperava que seus fãs soubessem a diferença.
A versão do álbum desta música tem 4:12. O single, que atingiu sua posição de pico nos EUA de # 16 em 28 de abril de 1973, foi editado até 3:37 para tocar nas rádios.
Isso aconteceu em uma época em que o público ficava intrigado com o travestismo e a homossexualidade na música. 'Glam Rock', onde os artistas usavam roupas femininas, era grande, e artistas como David Bowie e Elton John estavam atraindo fãs gays e heterossexuais.
Esta foi uma aventura rara nas paradas pop para Reed, que não era conhecido por singles de sucesso. Graças ao gancho 'doo dodoo', é sua música mais acessível, mas não está fora do personagem em termos de assunto, com Reed mais uma vez se aventurando nos cantos escuros da vida da cidade. Seu próximo single, 'Satellite Of Love', também foi do Transformador álbum e classificado em # 119. Seu próximo álbum, Berlim , é uma peça conceitual assustadora sobre um casal viciado em drogas cujos filhos lhes foram tirados porque são pais inadequados. Isso horrorizou muitos críticos e ouvintes, mas foi uma das realizações de maior orgulho de Reed. Reed só perturbou a parada pop mais uma vez, quando 'Sally Can't Dance' foi para o 103º lugar em 1974.
A famosa linha de baixo foi tocada por um músico chamado Herbie Flowers. Ele recebeu £ 17 por seu trabalho. Flowers foi modesto sobre sua contribuição para esta e outras canções. Ele uma vez disse Mojo o escritor Phil Sutcliffe sobre seu papel como músico de sessão, 'Você faz o trabalho e se manda. Você cobra uma taxa de £ 12, você não pode jogar um monte de bolas. Não seria horrível se alguém viesse até mim na rua e me parabenizasse por Transformador . '
Três músicas ligadas Transformador foram encomendados por Andy Warhol para um musical da Broadway que ele planejava baseado no romance de Nelson Algren Uma caminhada no lado selvagem . O show nunca foi materializado, mas Reed manteve o título e aplicou-o aos personagens que conhecia da Fábrica de Andy Warhol para criar essa música. .
Bertrand - Paris, França
As vocalistas femininas que cantaram de volta nesta faixa foram Karen Friedman, Dari Lalou e Casey Synge. Em 1974, eles gravaram como Thunderthighs e fizeram um sucesso no Reino Unido com 'Central Park Arrest'.
Artistas de hip-hop frequentemente testam essa faixa. A apropriação mais famosa é de A Tribe Called Quest em sua canção de 1990 'Can I Kick It? '
Em uma entrevista com Bruce Pollock, Reed explicou que esperaria até o final do processo de composição para escrever as letras e, quando o fizesse, elas sairiam em grupos. “Escrevo muito rápido”, disse ele. 'Apenas pegue cada música e coloque uma letra para ela, guarde-a. Pegue a próxima música, coloque uma letra nela, guarde-a. Faça a próxima música. E nem mesmo olhe para eles. Eu olho para eles depois para verificar, porque sei que o básico é perfeito, para mim. Às vezes, uma ou duas palavras precisam ser alteradas. '

Reed disse que havia um perigo nessa abordagem: às vezes ele escrevia tão rápido que não conseguia ler sua própria caligrafia.
O segundo single de Marky Mark, depois de ' Boas vibrações , 'foi um remake dessa música chamada' Wildside ', lançada em 1991. Ele agora é conhecido como Mark Wahlberg e famoso por filmes como Boogie Nights e Estrela do rock .
Esta música apareceu em três episódios de Os Simpsons :

'Lisa com um S' (2015)
'Any Given Sundance' (2008)
'Selma's Choice' (1993)

Também foi usado na série de TV:

Mestre de Nenhum ('O Outro Homem' - 2015)
Médio ('Lady Killer' - 2008)
Beverly Hills, 90210 ('The Game Is Chicken' - 1993)

E nos seguintes filmes:

As confissões (2016)
O mar Salton (2002)
Edwiges e a polegada zangada (2001)
Sem limites (1998)
Garotas lindas (mil novecentos e noventa e seis)
Oportunidade bate à porta (1990)
No Live Aid em 1985 no estádio de Wembley, enquanto o U2 tocava sua música 'Bad', Bono improvisou duas músicas dos Rolling Stones e então esta música no final, mudando a letra de 'Walk On The Wild Side' para: 'Holly veio de Miami FLA, pegou carona por todo os EUA, ela podia sentir o satélite caindo, logo ela estava na cidade de Londres ... Estádio de Wembley, e todas as pessoas foram, Doo-Doo-Doo-Doo-Doo. ' Ele então fez com que o público cantasse essa linha enquanto ele saía do palco e a banda terminava de tocar.
A influência musical de Reed se estende até Third Eye Blind: eles tiveram a ideia para o gancho 'doot doot doot' em seu hit 'Semi-Charmed Life' dessa música.
Albert Pla gravou uma versão em espanhol desta canção chamada 'The Most Beast Side of Life' que apareceu em seu álbum de 1995 Suponha que Fonollosa Sua versão foi usada no filme de 2016 The Shallows .