- Esta música veio de uma reunião de compositores e talentos de produção de primeira linha. O parceiro de composição de Elton John, Bernie Taupin, escreveu a letra, que ele deu a Martin Page, que colocou música na letra e fez uma demo. Page, que mais tarde teve um sucesso com 'In the House of Stone and Light', chamou a atenção depois que a estação de rádio de Los Angeles KROQ começou a tocar 'Dancing In Heaven (Orbital Be-Bop)' do grupo de Martin, Q-Feel. Taupin, que precisava de alguém além de Elton John para escrever a música para esta letra, pediu a Martin para fazê-lo.
Assim que a demo foi feita, os produtores de Starship Dennis Lambert e Peter Wolf (não o vocalista da J. Geils) decidiram gravar a música com o grupo com a condição de que fizessem algumas alterações. As alterações mais significativas foram mais repetições do refrão e a adição do DJ / locutor que colocou a música em São Francisco ('Olhando para aquela ponte Golden Gate ...'), onde a banda se formou nos anos 60 como Jefferson Airplane, tornando-se um dos principais contribuintes para a vibrante e eclética cena musical de lá. Isso forneceu uma história útil para a banda, que, quando questionada sobre a música, às vezes dizia que ela se baseava em um incidente em 1977, quando Jefferson Airplane não teve permissão para fazer um show gratuito no Golden Gate Park de São Francisco (uma resposta mais convincente do que 'nossos produtores escolheram a música de algumas demos').
Como parte do arranjo, Lambert e Wolf receberam créditos de compositor na música junto com Taupin e Page. Mesmo que eles tivessem que compartilhar seus créditos de escritores, Taupin e Page disseram que enquanto as mudanças desviaram a música de sua visão original, Lambert e Wolf deram a ela um tremendo apelo popular, e eles apreciam o sucesso. 'Provavelmente ajudará a mandar meus filhos para a faculdade', disse Taupin. Page acrescentou: 'Foi muito sensato, porque sei que eles queriam um sucesso. Nossa coisa é um pouco mais esotérica. - Ao abrir esta música com Grace Slick e Mickey Thomas cantando o refrão juntos, os produtores de Starship usaram essas duas vozes poderosas (veja Thomas na música 'Fooled Around And Fell In Love') para criar uma impressão imediata. Poucas bandas têm o talento vocal para fazer isso, mas ao colocar o refrão (com o título) na frente, permitiu mais repetições, o que é um componente chave na estruturação de uma música de sucesso.
- O interlúdio do disc jockey não fazia parte da demo original. Naquele local, o co-compositor da música, Martin Page, colocou um relatório policial transmitindo notícias de um motim em Los Angeles - algo que aconteceu quando ele ligou o rádio em busca de algo para preencher aquela parte da música.
O relatório policial tornou a música muito mais sinistra e manteve a visão original escrita por Bernie Taupin. Os produtores de Starship substituíram esta parte por um locutor ensolarado falando sobre 'outro lindo sábado ensolarado' e entregando um padrão DJ patter ('a cidade que balança, a cidade que nunca dorme!'), Mudando a tez da música.
O DJ da música é Les Garland, que era executivo da MTV na época - um cara legal para saber se você quer que seu vídeo seja reproduzido. Garland não apenas colocou o vídeo em alta rotação na MTV, ele deu a Grace Slick e a filha de Paul Kantner, China Kantner, um show na rede, tornando-a a mais jovem VJ que eles já tiveram. Slick e Kantner foram os primeiros membros do Jefferson Starship, e Slick ainda estava com a banda quando eles gravaram esta música. - Este foi o primeiro single lançado sob o nome de Starship. A banda se formou como Jefferson Airplane, lançando seu primeiro álbum em 1966. Depois de passar por algumas mudanças de pessoal no início dos anos 70, eles começaram a gravar como Jefferson Starship. Quando Paul Kantner deixou o grupo em 1984, complicações legais levaram a banda a abandonar o 'Jefferson' e seguir em frente com Grace Slick como o único membro original.
Considerando a mudança na dinâmica da banda, a frase nesta música, 'Diga que não me conhece ou reconheça meu rosto' foi bastante apropriada. - A música mudou drasticamente de sua demo original, que Martin Page compôs usando a letra de Bernie Taupin. A música era um grito de rebelião contra uma corporação que tentava banir o rock and roll em um futuro imaginário, mas quando o Starship terminou, parecia mais uma celebração do rock em San Francisco, embora um agudo ouvir o as letras revelam sua desconfiança.
Falando para Pedra rolando em 2013, Taupin disse: 'Era uma música muito sombria sobre como a vida no clube em LA estava sendo morta e os shows ao vivo não tinham para onde ir. Foi uma coisa muito específica. Se você ouvisse a demo original, nem reconheceria a música. '
Quando falamos com Martin Page em 2014, ele explicou: 'Para mim,' We Built This City 'é música ao vivo tirada das ruas de LA. Queremos voltar ao rock and roll e tocá-lo ao vivo. Quando eu escrevi, ainda tinha aquela sensação de que algo está errado aqui. As corporações levaram embora a boa música ao vivo. Estamos sendo estampados, a pedra estava sendo estampada.
A frase 'acabamos de perder o ritmo' reiterou para mim a bola de demolição. Está derrubando a música ao vivo, está sendo pisoteado por corporações e comercialidade.
Então é uma coisa interessante. A música é uma música comercial e foi feita dessa forma, e exige muito trabalho. Mas se você olhar as letras profundamente - e um dia as pessoas vão pegá-las e ouvir a demo que fizemos - tem uma sensação sinistra sobre isso. Como Bernie disse, a música foi montada pelo júri para fazer o refrão voltar para casa, o que eu acho que foi uma decisão muito, muito sábia dos produtores. Eu concordo com o que Peter Wolf fez. Ele era um grande apoiador da minha música, e eu acho que eles realmente fizeram de 'We Built This City' um sucesso.
Mas se você parar e ouvir as letras e os versos, não vai ouvir 'Mama Weer All Crazee Now' de Slade. Estamos ouvindo algo que é bastante sofisticado e orientado para conter um pouco do lado negro das corporações. Então é muito interessante que se você olhar mais profundamente naquela música, você verá que há uma linha mais sombria passando por ela. ' - Quando Bernie Taupin pediu a Martin Page para escrever a música para essa canção, ele forneceu-lhe outra letra também. Aquele acabou sendo 'These Dreams', que foi para Heart e também se tornou um hit # 1. Page teve mais sucesso alguns anos depois, quando co-escreveu os sucessos de Go West, 'King of Wishful Thinking' e 'Faithful'.
- Em 2004, Liquidificador A revista considerou esta a pior música de todos os tempos, dizendo que é 'um verdadeiro reflexo do que praticamente matou o rock dos anos 80' e lamentando 'a estupidez das letras'. O artigo chamou muita atenção quando foi anunciado em EUA hoje .
Muito desse vitríolo pode ser atribuído à transformação da banda, que entregou canções de protesto socialmente relevantes nos anos 60 e foi uma voz do movimento anti-guerra. Na época em que eram Starship, eles eram motivados pelo apelo de massa ao invés da ação política, e essa música era uma expressão dessa mudança. - Quando este hit # 1, Grace Slick era a mulher mais velha a cantar o vocal principal (compartilhado com Mickey Thomas) em um single # 1. O título já havia sido detido por Tina Turner por ' O que o amor tem a ver com isso , 'e mais tarde foi reivindicado por Cher por' Acredite '.
Paul - Detroit, MI - Algumas estações de rádio tocaram versões dessa música personalizadas de acordo com suas letras de chamada. Um exemplo é a estação 610 KFRC de São Francisco; Les Garland fez alguns padrões personalizados inserindo o nome da estação. Algumas estações de rádio substituíram a voz de Garland por seus próprios DJs para obter o sabor local.
- Este voltou à parada de singles do Reino Unido em 2014, depois de ser usado para um comercial para o serviço móvel 3.
- Este foi o primeiro hit Top 10 que Bernie Taupin escreveu sem Elton John. Ele já havia escrito com Elton antes, compondo o # 12 'How You Gonna See Me Now' com Alice Cooper e Dick Wagner.
- O título do álbum, Joelho no Hoopla , veio de uma linha nesta música.
- A frase 'A polícia pegou o estrangulamento' é uma referência a um assunto polêmico em Los Angeles. Uma ação legal foi tomada contra o departamento de polícia de Los Angeles, alegando que sua tática de sufocar suspeitos era perigosa e deveria ser proibida. Eventualmente, estrangulamentos foram proibidos pelo departamento na maioria dos casos.
Essa parte da letra vai junto com os fundamentos sombrios da música e sua conexão com Los Angeles. - Este recebeu uma indicação ao Grammy de Melhor Performance Vocal de Rock por um Duo ou Grupo, mas perdeu para ' Dinheiro para nada 'por Dire Straits.
- Uma sensação da mídia social chamada Mark Hoyle retrabalhou essa música em 2018 como 'We Built This City ... On Sausage Rolls', lançando-a sob o nome de Ladbaby. Provou ser bastante popular e ganhou o cobiçado Natal # 1 no Reino Unido naquele ano.
- Grace Slick não é fã dessa música. 'Nós construímos esta cidade no rock and roll? Não existe nenhuma cidade construída sobre o rock and roll ', zombou ela para Sem cortes revista em 2020. 'Se você está falando sobre LA, isso se baseia em laranjas, petróleo e a indústria cinematográfica. São Francisco, que se baseia em ouro e comércio. Nova York, que existe há muito mais tempo que o rock and roll. '
'Bernie Taupin escreveu as canções sobre o fechamento de clubes em LA', acrescentou Slick. 'Mas os clubes não vão fechar para sempre em uma cidade como LA. Então foi uma música bem estúpida. E, de qualquer maneira, todo mundo pensava que estávamos nos gabando de San Francisco, o que não é verdade. Tínhamos três músicas que alcançaram o primeiro lugar nos anos 80. Eu não acreditei na letra de nenhum deles. '
